隱性的精神批判-狀態(tài)寫實主義繪畫的審美特征.pdf

1、指導(dǎo)小組成員名單張寶貴副教授鄭元者教授汪涌豪教授張巖冰副教授中文摘要在“文革”后的幾十年里中國繪畫一直在尋找國人精神，這是一個循序漸進的過程。首先是在傳統(tǒng)和本土中尋找，轉(zhuǎn)而學習西方，狀態(tài)寫實主義繪畫延續(xù)了這種探索進程。狀態(tài)寫實主義繪畫是發(fā)端于二十世紀80年代末，興盛于90年代至今的一種新的繪畫形式，它對古今中外的藝術(shù)成果進行揚棄，通過冷靜的選擇和切實的觀察體驗，形成了自己的表達策略。以往對于狀態(tài)寫實主義繪畫的閱讀有三種類型，其一是感性閱

2、讀，其二是將狀態(tài)寫實主義作為90年代藝術(shù)現(xiàn)象的一部分，進行整體性的社會學理論闡釋，前者有隔靴搔癢之嫌，后者則容易脫離具體的藝術(shù)文本，其三是從圖像學的角度剖析藝術(shù)文本的構(gòu)成機制與欣賞機制，追尋作品的本義，這種解讀方式非常充實但成果甚少。本文試圖結(jié)合三種批評類型的優(yōu)勢，對研宄的缺憾做一些矯正的嘗試。本文將在研究中充分調(diào)動自我生活經(jīng)驗，并將這種經(jīng)驗貫穿于藝術(shù)品的閱讀過程中，并最終把這種經(jīng)驗性的閱讀升華到理論性的理解，從而逐步解決中心問題：狀態(tài)

3、寫實主義繪畫如何探索人性精神，收獲了什么樣的精神，并從中體現(xiàn)出何種審美特征。第一章主要介紹狀態(tài)寫實主義繪畫的由來。“文革”后眾多藝術(shù)實踐所探討的一個重要問題就是重新尋找人性精神。藝術(shù)實踐提供了各種答案，并在社會上有廣泛影響。但現(xiàn)在來看，當時藝術(shù)實踐給出的答案對這個問題缺乏足夠的有效性，而狀態(tài)寫實主義繪畫接續(xù)了這種探索，并且轉(zhuǎn)換了方式。第二章分析狀態(tài)寫實主義繪畫的表現(xiàn)方式。狀態(tài)寫實主義繪畫與其他寫實主義繪畫表現(xiàn)方式最大的不同在于“零度敘事

4、”，但零度不是絕對的，主體仍在以隱性的方式介入。這種方式說明了創(chuàng)作主體潛在的精神熱度。第三章分析狀態(tài)寫實主義通過探索所發(fā)掘的人性精神的內(nèi)涵。從對象上看，這種精神是去崇尚化的，從情感上看，它是去理想化的，而從取向上看，它是去主流化的。結(jié)語部分是對狀態(tài)寫實主義繪畫探索的評價。本文認為狀態(tài)寫實主義繪畫是對寫實主義藝術(shù)傳統(tǒng)的延續(xù)和突破，更為當代人審視自我精神世界提供了一面鏡子。狀態(tài)寫實主義并非一種完滿的藝術(shù)形式，它只是眾多探索中的一種，它也有自